笔趣阁 > 女生小说 > 说我歌猥琐,一首青花爷青回 > 第一百五十一章新一代天王。
    第二遍副歌响起,反复的吟唱让这首歌达到了巅峰。

    “天青色等烟雨, 而我在等你”

    “炊烟袅袅升起, 隔江千万里”

    “在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸,就当我为遇见你伏笔”

    “天青色等烟雨, 而我在等你”

    “月色被打捞起, 晕开了结局”

    “如传世的青花瓷自顾自美丽,你眼带笑意”

    “白釉青花一火成,花从釉里透分明。可参造化先天妙。

    无极由来太极生”明明只是青白两色、却偏有一种不动声色的绚丽明明落笔简洁,却偏有一种自内而外的华美明明恣意风 流,却偏有一种散落空灵的潇洒飘逸“天青色等烟雨,而我在等你。

    炊烟袅袅升起,隔江千万里,你眼带笑意”带着江南的风韵,在一声声的细语中,在一次次的凝眸中,在一段段的雷裳中,沿着江南的风情,伴着如诗的月色,在素色的胚胎上刻一段缠 绵的爱情故事,让我随着你典雅的韵味,不由自主地沉浸在这传世的青花瓷中,看你自顾自美丽

    真的好喜欢青花瓷这首歌,大学艺术鉴赏课,瓷器篇老师让我们去看去触,去感受瓷器美,静静感受几式瓷器,眼睛心灵都被细细治愈,叹瓷器的美好和艺术之美。

    青花瓷古朴典雅,月光般素雅净,柔美清。典雅中带点可爱幽青青花。

    我一直不知道如何用简短几个字描述它的美,歌词“自顾自美丽”这五个字一下就把青花瓷写活了,天青色烟雨蒙蒙 古朴阁楼里一个穿着青花旗袍风韵典雅的东方女子静静站在那。

    不用动和任何说词,站在那她便自带着月光温辉,柔雅清美。这首歌是在写青花瓷又像写自己细腻感情“天青色等烟雨,而我在等你”美好的不只有青花瓷,还有我心系的那个人,以及我对你的这份感情。这些都是我心藏的美好,被美哭

    光阴含笑,岁月静好。阳光还是那么的柔和,风也依然是那么的清凉,余生还有许多温柔,许多美丽的风景。

    愿你此后只为余生笑,不为往事扰。希望你不再不悲不喜,而是笑容中带着温柔,带着爱意。

    吾本无意入江湖,奈何江湖入吾心;雨过天晴云破 处,这般颜色做将来。

    天青色等烟雨而我在等你,炊烟袅袅升起,隔江千万里青花瓷如此精致大方悠然自得淡雅脱俗,但远不及你,我一直在等待与你随时降临的美丽邂逅

    说起青花瓷,据史料记载,源于宋朝皇帝宋徽宗赵佶的一个梦;梦中雨过刚刚天晴的颜色,醒来提笔雨过天晴云破 处,这般颜色做将来。

    随发旨意汝窑工匠精心研制;经过千万次打碎从起,用高昂玛瑙碾碎做釉结合高超烧制技术,从烧制青砖瓦得以灵感,还需天时地利人和,天气温度湿度光线等众多因素为一体,才能浑然天成。

    此歌词唱功俱佳,早想写评唯恐淹入茫茫大海,只因等你又遇天青色,欣然提笔抒情。

    “天青色等烟雨, 而我在等你”

    “炊烟袅袅升起, 隔江千万里”

    “在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸,就当我为遇见你伏笔”

    “天青色等烟雨 ,而我在等你”

    “月色被打捞起 ,晕开了结局”

    “如传世的青花瓷自顾自美丽,你眼带笑意”

    一曲结束,现场响起了热烈的掌声。

    青花瓷是我们国家不可替代的文明象征,他凝聚了多少人的心血,他是历史岁月的见证。

    对于他的起源是存在争议的,但他的流行繁荣却是无可争议的元明清时期,一代又一代的匠人用他们独有的匠心刻画着青花的世界,青花已经超越了瓷器的定义,他已成为华夏的象征。

    苏闲独特的中国风旋律是对青花世界的完美展示,青花是烙印在历史的旋律,青花瓷是国风旋律的精华,是永不褪色的记忆

    这首青花瓷确实颇有内涵中式的旋律中融入了西式的摇滚元素,明显具有中西合璧的特点让我们既品味到中国传统的含蓄美,也品味到现代音乐的时尚美。

    开篇那清新悠扬的古筝配合笛声,把人带到如诗如画的意境中,全曲结尾处那几声擅板的敲打声,大有余音绕梁三日不绝之意让人回味无穷

    苏闲的青花瓷主要以青花瓷为载体,透露出千年古韵的魅力”。

    这首歌词给人一种古风江南的感觉,似乎又有一种对爱情充满着美好的向往。

    “素胚勾勒出青花笔锋浓转淡,瓶身描绘的牡丹一如你初妆,冉冉檀香透过窗心事我了然如含苞待放,你的美一缕飘散,去到我去不了的地方。

    每当看到青花瓷的时候,我们仿佛穿越到唐宋年间、回味着千年古韵的经典韵味。

    而青花瓷的青花设计仿佛诉说着它背后的故事,它犹如一位美丽的少女,清新淡雅,向世人展现着她的美。

    可又有多少人知道,它在火炉备受煎熬的痛苦,只有经历了破茧成蝶的过程,才有它千古不变的魅力。

    而千古的江南在文人墨客的笔下,隐藏着她那温文尔雅之美。

    这首歌啊,就是满满的江南水乡的fee,听着听着,感觉自己就像是走在水墨画中的仕女一样。

    很独特的中国风,让人可以感受到那种古朴典雅的气息,特别是古筝清脆的声音,加上牙板和琵琶,实在是让人过耳不忘。

    歌词简直就是一段传世经典,色白花青的锦鲤跃然于碗底,简直是让人能瞬间想象出一幅精致的青花瓷画作品。

    而后台区,娜英忍不住感慨道“这首歌的词我感觉已经是国风作词天花板了,贴切表达歌曲意境的同时又不做作。

    不像现在的有些词只知道怼一些华丽的词句,显得油腻,而青花瓷的词正如它所描写的青花瓷一般古典淡雅,但又经得起推敲。

    这首歌已经不是国风天花板了,而是国风巅峰了。”

    其余几人也不由得对苏闲感到叹服,没想到继天地龙鳞之后,又一首巅峰之作青花瓷诞生。

    现在轮到投 票了环节,只见苏闲的票数直线上升,直接来到了440票,再次成为第一名,同时也是三期比赛卫冕第一。

    苏闲回到后台区,凡希亚来到了他的面前。

    “闲,你的音乐才华真的无与伦比,我输的心服口服,不知道你以后有没有去国外发展的打算”

    苏闲点了点头“以后有机会我会去的。”

    今天的比赛算是结束了,几人离开录制场地,凡希亚还是不死心,跑过来对苏闲进行邀请。

    苏闲摇了摇头“对不起啊,我没空,我要去接我奶奶放学”

    “”

    凡希亚“”

    留着一脸懵逼的凡希亚,苏闲直接上车离去

    而随之而来的则是青花瓷的爆火。

    “天青色等烟雨,而我在等你”

    千年古韵,流传至今。一字一句斟酌的言语,勾勒青花瓷的模样。

    浅吟低唱那句不曾明了的情话,诉说一纸情思。脑海里的你,跃然纸上,水墨润就一幅丹青。你款款而来,墨香不褪,隔江万里,独留青烟飞回。

    打捞月色,晕开故事结局,凝眸孤芳自赏。泼墨山水画里,隐藏你千年的秘密。色白花青的锦鲤戏水无忧,白纸黑字的诗文聊表深情。前朝飘逸的汉字,是我埋下伏笔,以待不期而遇。

    高中语文老师说,你们听这首歌,懂歌词的意思吗大家都愣住,老师接着说,天青色是刚下过雨,又要等烟雨,而我在等你,我才见了你,却已经开始等下一次的你。

    今天美术考试,考到隶书是什么朝代产生的,一下子忘记了,然后灵光一闪,“在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸”脱口而出哈哈哈哈完美选对,谢谢苏哥,

    对于青花瓷的爆火,乐评人丁升也进行了点评。

    只见他开着直播点评道“首先是作词方面,苏闲的歌词以青花瓷为载体,将爱情与传统文化巧妙结合,形成了极具画面感和哲理性的音乐。

    歌词中,“青花瓷”不仅是具体器物,更被赋予情感象征意义。

    例如,“天青色等烟雨”一句,借青花瓷烧制中“天青色”需在烟雨天气中形成的自然条件,隐喻爱情需要等待

    此外,“釉色渲染仕女图”“瓶底书汉隶”等意象,将青花瓷的工艺细节与古典美学结合,既展现文化深度,又传递出爱情的含蓄与永恒。

    歌词中大量化用古典诗词的意境与修辞手法。例如,“帘外芭蕉惹骤雨”化用李煜长相思的意象,而“月色被打捞起”则通过拟人手法营造出朦胧的江南水墨画氛围。

    这种对古典元素的重新解构,既保留了传统韵味,又符合现代听众的审美需求。

    歌词通过青花瓷的制作过程如“素胚勾勒”“釉色渲染”暗喻爱情的诞生与维系,将工艺的精细与情感的细腻相呼应。

    副歌部分“天青色等烟雨,而我在等你”以反复吟唱强化主题,形成情感的高潮。”

    丁升继续说道“其次是作曲方面。苏闲的作曲以五声音阶为基础,结合现代流行音乐的节奏与结构,形成了兼具古典韵味与流行感的旋律框架。

    歌曲主旋律采用中国传统五声音阶宫、商、角、徵、羽,如主歌部分的“素胚勾勒出青花”旋律线,以简短的音符跳跃营造出古朴悠扬的听感。

    这种音阶结构不仅贴合“国风”主题,还通过音程的平稳过渡增强旋律的流畅性。

    同时他在作曲时注重旋律与歌词声调的匹配。例如,“天青色等烟雨”一句的旋律走向与汉语四声调性高度契合,既避免“倒字”问题,又增强了歌词的韵律感。

    并且歌曲采用“主歌预副歌副歌桥段”的复合结构。

    主歌部分以钢琴伴奏为主,节奏舒缓;副歌通过旋律上行与节奏密集化增强情感张力;桥段如“色白花青的锦鲤跃然于碗底”则以转调与变奏打破听觉惯性,丰富音乐层次。”

    “最后是编曲方面,苏闲的编曲以“中西合璧”为核心,通过传统乐器与现代音效的叠加,构建出立体的听觉空间。

    歌曲前奏以古筝独奏引入,清脆的音色瞬间勾勒出古典意境;二胡在间奏中的运用如“月色被打捞起”段落则以婉转音色烘托出哀而不伤的情感。

    此外,笛子、琵琶等乐器的点缀,进一步强化了“江南水乡”的画面感。

    同时,编曲中,电子合成器与鼓机的使用并未掩盖传统元素,反而通过节奏的切分如副歌部分的电子鼓点赋予歌曲现代感。

    例如,主歌部分的钢琴伴奏与电子ad音效形成冷暖对比,增强音乐张力。

    最后,录音制作上,人声与乐器的混音层次分明。

    苏闲的演唱采用近距离拾音,突出嗓音的细腻质感;背景乐器则通过声场定位如古筝偏左、二胡偏右营造出立体空间感。

    动态处理上,副歌部分通过压缩器增强响度,而桥段则降低混响以突出人声的叙事性。”

    “最后我想说的是,青花瓷的成功不仅在于其音乐性,更在于其文化符号的现代转译。

    它开创了“国风”流行音乐的新范式,推动了传统文化在年轻群体中的传播。

    青花瓷通过作词、作曲与编曲的精密协作,实现了传统文化与现代美学的完美融合。

    诗意文本、旋律创新与编曲匠心,共同构筑了这首经典之作。

    它不仅是一首情歌,更是一场关于文化传承与创新的音乐实验,其艺术价值与文化意义将持续影响华语乐坛的未来发展。

    最后我想说的是,苏闲保持着这个态势发展,将成为华语乐坛引领一个时代新一任天王。”

    青花瓷的影响力还在传播,专门研究青花瓷的学者公开表示,听我讲课,不如去听一遍青花瓷。

    比如教育局人教版音乐教材公开表示,将青花瓷录入音乐教材,以供学生学习。

    对此网友不由得感慨纷纷。

    我苏哥就是牛逼,写的歌直接入了音乐教材。

    可不牛逼吗历来入教材的人,差不多都嘎了。

    哈哈哈哈,楼上的,说出来就不礼貌了。